Las 10 nuevas producciones incluyen series, películas, reality shows y documentales, que se filmarán antes de finalizado el año.
En asociación con creadores, directores y productores nacionales, Netflix anunció 10 nuevas historias brasileñas, entre series, películas, reality shows y documentales, que se filmarán de acá a fin de año.
Con proyectos en algunas etapas de producción, los nuevos lanzamientos traen perspectivas innovadoras sobre hechos reales, universos poco explorados y nuevos géneros, ampliando la variedad y representación de las narrativas brasileñas en los medios audiovisuales.
«Estamos produciendo historias que sólo podrían nacer aquí en el país, por talentos brasileños con una mirada ambiciosa y sed de nuevas formas de contar historias», afirma Elisabetta Zenatti, VP de Contenido de Netflix en Brasil. «Cada producción tiene algo diferente, ya sea en cuanto a temática, enfoque o género, y forma parte de nuestro compromiso continuo con el mercado audiovisual brasileño, especialmente en términos de innovación y desarrollo. Estas diez nuevas historias representan un panorama diverso de la producción nacional, con proyectos que reflejan nuestra fuerza creativa y la pluralidad de la cultura brasileña».
Entre lo más destacado está Emergencia Radioactiva, una miniserie inspirada en el mayor accidente radiológico de la historia fuera de una central nuclear, ocurrido en Goiânia en 1987, con Cesio-137. Creada por Gustavo Lipsztein, dirigida por Fernando Coimbra y producida por Gullane, la trama sigue las acciones de físicos y médicos en la carrera contra el tiempo para salvar miles de vidas y la ciudad. «Emergencia Radioactiva utiliza la ficción para rescatar un evento histórico casi olvidado en el país, pero que dice mucho de nosotros como nación. La narrativa tiene múltiples puntos de vista y está protagonizada por víctimas, médicos y físicos, estos últimos protagonistas inusuales en nuestro drama. Además, es inusual tener una serie de suspenso que no trate sobre policías y criminales, sino sobre gente común que enfrenta un evento extraordinario», dice Fernando.
Fúria, serie creada por Igor Verde y Gustavo Bragança, dirigida por José Henrique Fonseca y producida por Zola Filmes, se adentra en el mundo de las MMA para retratar el viaje de un joven luchador en busca de su identidad. Las escenas de lucha están coreografiadas por Peter Lee Thomas, un profesional reconocido internacionalmente, y requieren una intensa preparación física, ensayos y talleres para asegurar la autenticidad en la representación de las artes marciales.
También hay un nuevo doc-reality, Meu Namorado Coreano, que es otro formato nacional original de Netflix. Producido por Floresta, cinco mujeres brasileñas, en diferentes niveles de relación, aterrizan en la bulliciosa Seúl para descubrir si sus relaciones sobrevivirán a la distancia, las diferencias culturales y la nueva rutina. La propuesta es combinar afecto y autenticidad en una narrativa que refleje el creciente interés del público brasileño en el formato reality show y en la cultura coreana.
«El casting fue la parte más desafiante del proyecto. Es el alma del programa. Nos sumergimos en el universo coreano con gran respeto y curiosidad, e investigamos a fondo para comprender y encontrar perfiles que conectaran con el formato y también con la cultura. Así, tuvimos 21 intensos días de rodaje, una experiencia enriquecedora y, sin duda, inolvidable», afirma Adriana ‘Dida’ Silva, vicepresidenta y directora general de Floresta.
La pasión nacional está presente en Brasil 70 – A Saga do Tri, una miniserie de O2 Filmes que revive la trayectoria de los futbolistas brasileños en el Mundial de 1970. Dirigida por Pedro y Paulo Morelli, la obra se apoya en efectos visuales para transportar al público al corazón de los juegos. Reproducir jugadas icónicas desde el campo es uno de nuestros mayores retos, y también nuestro mayor diferenciador. Este enfoque nos permite ofrecer una perspectiva inmersiva, que sitúa al público en el centro de la acción y las emociones del campeonato, afirma Paulo.
El fútbol también es objeto de dos documentales con enfoques diferentes. Uno de ellas sobre Ronaldinho Gaúcho, coproducido por Canal Azul y Trailer Filmes, narra con irreverencia y ligereza la trayectoria de la estrella a partir de historias poco conocidas y testimonios inéditos. Desde el primer día, ha sido un proyecto apasionante que narra la vida de una de las figuras más icónicas de la historia del fútbol. El rodaje fue tan aleatorio como nuestro personaje, divertido y siempre lleno de sorpresas, afirma el director y guionista Luis Ara.
Y un documental producido por Improbable Media y Ginga Pictures sobre el Santos, su backstage y el regreso de Neymar Jr cuenta los años más difíciles del equipo del pueblo, desde la muerte de Pelé hasta el descenso y el regreso a la primera división y sobre la misión de Neymar Jr para ayudar al Santos a volver a la gloria. La atención se centrará en lo que ocurre entre bastidores en el Santos y en el reto que su número diez y el equipo enfrentan en el momento más decisivo de la historia del club. Neymar, tras las lesiones, intenta ayudar al equipo y a su propia estrella a brillar de nuevo, mientras se prepara para su último Mundial. Es posible que este sea el último baile de Neymar y la oportunidad del Santos de reafirmar su fuerza, afirma el director David Charles Rodrigues.
En cine, Netflix invierte, por primera vez, en una producción brasileña de terror. Fazenda Colonial sigue el viaje de celebración de un grupo de amigos a una antigua granja, que termina en una siniestra reunión con el pasado. Una coproducción entre Kromaki y Panda Filmes y dirigida por Marcela Mariz y Renata di Carmo, la obra subvierte el género al incorporar elementos de la historia social brasileña. Fazenda Colonial es un proyecto original y sugerente desde su premisa inicial. Renata y Marcela crearon una historia que utiliza el miedo para hablar de horrores del pasado que siguen muy presentes. Ambientada en una típica hacienda colonial brasileña, uno de los puntos culminantes de la producción, con todo el simbolismo que este tipo de lugar conlleva, nuestra película parte del terror para visibilizar ecos de la esclavitud, el racismo y las prácticas coloniales que aún persisten. Con esto, y añadiendo los efectos mecánicos y de posproducción que requieren algunas escenas, el susto, el miedo y el suspenso se mezclan con la indignación, el cuestionamiento y el clamor por la justicia, convirtiendo esta historia en un horror original con un ADN muy brasileño, afirma Rodrigo Letier, socio y productor de Kromaki.
La película de ficción inspirada en el caso de Elize Matsunaga es un thriller con toques de melodrama, dirigido por Vellas y escrito por Raphael Montes, quien también actúa como productor asociado. Producida por Boutique Filmes, la película explora temas como la clase social, la ambición y la violencia de forma provocativa y hace una reproducción fiel y detallada del apartamento donde vivía el matrimonio Matsunaga. «Fue un gran reto crear una historia que abordara temas tan relevantes y al mismo tiempo profundizara en la mente de Elize, su compleja relación con Marcos y las decisiones que culminaron en uno de los crímenes más impactantes del país», explica Montes.
Otro hito importante es Marcha das Onças, el primer documental de naturaleza de Netflix en América Latina, originado, creado y producido en Brasil. Dirigido por Lawrence Wahba y coproducido por Duo2 y Bonne Pioche, el documental sigue el viaje de tres jaguares en el Pantanal, utilizando tecnología de vanguardia para revelar los desafíos que enfrenta la especie y la importancia de su preservación. «Fueron nueve expediciones al Pantanal con un equipo completo —cuatro camarógrafos, cámaras estabilizadas en barcos, drones, microcámaras y lentes específicos— colaborando con investigadores y guardaparques para capturar la vida de tres jaguares desde cachorros hasta la madurez», dice Wahba.
Y para los fanáticos de toda la vida de la franquicia de series brasileñas más grande de Netflix, llegará un spin-off de Sintonia en formato cinematográfico, que continuará el viaje de Nando. Dirigida por Johnny Araújo y producida por Gullane. «Estoy muy contento con la pasión de los fans por la serie. Estoy muy emocionado con este nuevo reto y quiero aprovechar esta oportunidad para demostrar cuánto tiene este personaje que decir», celebra el actor Christian Malheiros, quien lo interpreta.
