En entrevista con ttvnews, Loli Miraglia, CEO de SDO PR & Entertainment, comparte detalles acerca de esta nueva producción, que llega para consolidar al grupo como un referente global en la creación de microhistorias verticales y marca el inicio de una apuesta innovadora en la creación de historias pensadas para las nuevas audiencias.

El pasado mes de mayo, la reconocida agencia de medios SDO PR & Entertainment anunció el inicio de producción de una nueva microserie, que llega con un formato completamente innovador para el mercado hispano.

Producida por The Eleven Hub, la nueva unidad de negocio y brazo productor de la agencia, Bon Vivant es una serie corta realizada en formato vertical, con episodios de entre 1:30 y 3 minutos, que asegura atrapar al espectador desde el primer segundo.

El próximo 16 de junio inicia el rodaje y contará con un cast tan cautivador como la trama misma. El elenco que dará vida a esta historia cargada de tensión, ingenio y emoción está compuesto por: Mechi Lambre (Penélope), Nacho Di Marco (Bastián), Coraje Abalos (Emilio) Abril Di Yorio (Sofía), Dany Martins (Felipe), Lio Ferro (Charly), Juan Colucho (Ramón).

La trama gira en torno a un encantador estafador profesional que cree tener todo bajo control hasta que se cruza con una millonaria tan brillante como misteriosa, con sed de venganza y un plan propio. Engaños, secretos y una química explosiva los arrastrarán a un juego inesperado: el del amor verdadero.

En la siguiente entrevista con ttvnews, Loli Miraglia, CEO de SDO PR & Entertainment, comparte detalles acerca del proceso de creación y desarrollo de Bon Vivant, que busca consolidar a The Eleven Hub como un referente global en la creación de microhistorias verticales, y se presenta además como una de cuatro producciones en este formato que se estrenarán este mismo año.

¿Qué fue lo que te atrajo a este formato tan innovador y diferente para la producción audiovisual?

Me encontré con un contenido, por allá por septiembre del año pasado, que me llamó mucho la atención. Uno suele juzgar, cuando ve algo en una plataforma, en base al libro o el guión. Y sin embargo, esto que quizás era más tranquilo, me pasaba que era adictivo. Vi que había algo interesante para descubrir. Estaba filmado profesionalmente con un teléfono.

Y eso me llevó a investigar sobre el modelo de negocio y cómo había surgido, y a entrar en conversaciones con Reel Short, que son los número uno en este tipo de formatos. Y tras volver a conversar con ellos en enero de este año, dije, ¿por qué no hacer historias originales en este formato?

Y a partir de allí, ¿cómo fueron los primeros pasos en la creación de Bon Vivant?

Fue ahí que comencé a armar equipo. Por suerte, por esto de estar vinculada con profesionales de primera linea como Flor Visconty o Jorge Bechara -quien está dirigiendo esta primera producción que es Bon Vivant-, tuve la suerte de tenerlos a todos en mi mesa y que les interesara mucho este proyecto, sumarse y apostar.

¿En qué etapa del desarrollo están actualmente?

Nos encontramos ya próximos a rodar este primer microdrama. Ya tenemos confirmado el elenco, empezamos a preparar los ensayos para el rodaje y tenemos muchos desarrollos más por delante.

¿Por qué se decidió realizar estas producciones con una división propia dentro de SDO como es The Eleven Hub?

Le quise dar la relevancia que se merece. Porque la idea es que el contenido vertical sea una unidad importante dentro de SDO para este formato y una fábrica de contenido, apuntamos a eso. Estamos teniendo buenas conversaciones con potenciales coproductores, a punto de firmar con alguien grande que nos apalanque en estructura para convertirnos en una fábrica.

¿Cuál será el modelo de negocios utilizado para la distribución de estos nuevos contenidos?

Nuestro modelo de negocios es diferente al que tiene ReelShort u otras compañías en Colombia, cuyo modelo de distribución es mediante la creación de una app. En mercados como Europa o EEUU, son muy amigos de comprar cosas por las apps. En Latam somos más reticentes, nos cuesta más la compra por suscripción en una app. Quizás más en el rubro del gaming, pero en la ficción aun no. Es un canal que tenemos, pero no es el principal.

Nosotros vamos a apalancar la monetización de estas historias a través de Google y de Meta. Cerramos un acuerdo con Trendsetters, que es una agencia regional que maneja influencers, y la monetización en YouTube y en Meta. Ellos nos van a ayudar a posicionar el canal, van a sumar a los equipos de YouTube a la mesa para hacer crecer el canal.

Y por supuesto, va a tener un esquema de ventanas parecido al que tiene en horizontal, porque ya estamos en conversaciones con Asia, con apps chinas dispuestas a comprar formatos verticales; también con Turquía con una app allí; con Europa del Este… Ya empieza a haber un mercado global dispuesto a adquirir o vender este formato como fue -y es- el OTT.

¿Qué elementos tienen en cuenta a la hora de seleccionar historias que puedan desarrollarse en este formato tan diferente? ¿Están abiertos a la colaboración internacional en este sentido?

Comenzamos con talento local argentino, para darle la impronta local en el tono y que sea nuestro. Pero la idea es sumar talento de otros territorios. Recibir contenido ya adquirido de otros también. Estamos hablando con España para una de las novelas más en la línea de suspenso. Y ya hay guionistas activos que están pensando en el vertical y nos están mandando historias pensadas para episodios de uno a tres minutos.

Tienen que tener un gancho muy estudiado, capitulo por capitulo, porque son tan cortos, que tienen que generar esa adicción para que atrape y genere esa retención. En 15 minutos, o 20, o 30, ya ves una temporada entera con el teléfono en la mano. Ya empiezo a tener ofertas de buenos libros, con guionistas amigos que ven los guiones de este tipo y tienen una propuesta de desarrollo orientado a este formato, con esta técnica de cliff-hangers, donde pasan muchas cosas en poco tiempo. Son tiempos cortos, se ensaya mucho y el rodaje es corto. Filmamos 30 episodios en una semana.

¿Cómo ven la posibilidad de integrar marcas y otro tipo de socios a estas series?

Algo lindo e importante es que una de las áreas que van a estar en estos contenidos y narrativas es todo lo que es el sponsoreo, el product placement. Y ya empezamos a hablar con agencias que pueden integrar marcas de forma muy orgánica.

A pesar de ser contenidos cortos, la calidad y la inversión va en línea con los contenidos tradicionales…

Tratamos de trabajar mucho la imagen. En China le llaman ser «creadores de contenido profesionales». Trabajamos la fotografía de la imagen. Tenemos director de fotografía, de arte, de iluminación… Los planos son cortos, pero está trabajado y pensado. Se debe ver estético, lindo. El sonido es fundamental también. Hay una técnica que estudiamos mucho por mucho tiempo, porque es el gran diferencial de estos contenidos. Respeta ciertos valores de producción que también los tienen las series tradicionales. Hay un cuidado en el plano, la foto, la luz, el corte…

Usamos locaciones en exterior, en estudios. En el caso puntual de Bon Vivant, estamos usando dos casas, porque la serie habla de una mansión. Tenemos una mansión y una casa, así como una oficina donde sucede todo lo que pasa en la empresa. Hay diferentes locaciones para cada momento.

¿Qué potencial ven para estos contenidos en el mercado de Latam?

Para mi, ya hay un mercado que existe. Nosotros estamos atrasados. Desde Europa del Este ya nos solicitan ver los contenidos que tenemos, y debemos responderles que estamos dando los primeros pasos. Son baby steps. Pero la idea es que compartamos este material. Hay una industria allá afuera, eventos, actores que surgen de YouTube o las redes que en Asia ya son mega estrellas.